《廿世紀雕塑大師--亨利•摩爾》

亨利•摩爾，一位享譽國際藝壇的雕塑藝術大師，其繪畫作品亦綻放出同樣的光芒。他一生源源不絕的創作能量，來自對於自然界的觀照與生命的關懷，並從自然界中獲得形與韻的法度，運用於創作意象與形式的主要主題--人體，將天空與大自然視為雕塑品最好的背景，整體的風格展現介於抽象與寫實、傳統與現代之間，有一種溫和的抒情，以及親近生命的氣息，作品中常見到的是從實體挖出空間，以顯示內在形體的擴散與空間的存在感，此也讓笨重的石材，因孔洞的交錯，感受到輕盈與穿透，或者以另一種方式匯聚了不同的形體、材質，組合成一件既分割又完整的作品。而他在三度空間的立體作品中，注重作品的每一個角度，把各類石材、木材巧妙地做出空間凹陷、透空的表現，建立了他在雕塑藝術創作上的特殊風格與國際地位。
　 七十餘年的創作生涯，亦如他說過的：﹁創作一旦養成習慣，就像是藥物上癮。儘管沉迷的對象改變，創作時的興奮，心靈的悸動始終存在……。」也因為這份執著與感動，藝評家赫伯特•里德亦對其評論為﹁雕刻藝術因亨利•摩爾的作品而得到重生」，世界各地重要公共空間、美術館幾乎都收藏著他的作品。